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The Bill and Melinda Gates Foundation, Seattle, USA
Site-specific Video Projection at The Bill and Melinda Gates Foundation, Seattle, USA
Courtesy of The Bill and Melinda Gates Foundation
Photo by Kimsooja
(Left to Right)
01 To Breathe: Invisible Mirror / Invisible Needle, 2003-2006, Single Channel Video with Sound from Kimsooja's Voice Performance 'A Weaving Factory'(2004), 10:40 loop (video) / 11:38 loop (sound)
02 A Needle Woman - Patan, Havana, Rio de Janeiro, N 'Djamena, Sanaa, Jerusalem, 2005, 10:40 loop, Silent
Thread Routes Chapter III – Lightwaves
Single Chanel Video
17:35 loop, Sound, HD
Edition of 6 plus 1 artist's proof
Thread Routes – Chapter III
Single Channel Video
17:35 loop, 5.1 Sound, HD
Edition of 6 plus 1 artist's proof
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Thread Routes is Kimsooja’s first 16mm film series, after having spent more than three decades contextualizing and conceptualizing textiles as a canvas that supports a structural investigation of human life, nature and the world.
While contemporary art has long considered textiles as craft, Kimsooja has consistently sought to connect the nature of textiles to the performative, the sculptural/architectural, the notion of tableau and questions of gender, aesthetics and culture.
Divided into six chapters, Thread Routes takes place in six different cultural zones around the world. Kimsooja considers her approach as a 'visual poem' and a 'visual anthropology' in juxtaposing and presenting structural similarities in performative elements of textile culture with the structures in nature, architecture, agriculture and gender relationships in different cultures. These non-descriptive and non-narrative documentary films were conceived after being inspired in Bruge, Belgium in 2002, by traditional lace making, and its performative elements and architectural structure.
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Chapter III (2012) journeys to India and the traditions of dyeing, sewing, weaving, embroidery, tattoo and woodblock printing, juxtaposed with archeological structures and temporary housing structures of the nomadic communities in Gujara as well as the Step Well and Sun Temple in Amedabad.
〈실의 궤적〉은 인간의 삶, 자연, 세계의 구조를 탐구하는 회화적 장(場)으로서 텍스타일을 30여 년에 걸쳐 맥락화하고 개념화해 온 이후, 김수자가 처음으로 제작한 16mm 필름 연작이다. 동시대 미술이 오랫동안 텍스타일을 공예로 간주해 왔음에도 김수자는 텍스타일의 본질을 퍼포머티브한 차원, 조각·건축적 차원, 타블로(tableau)의 개념, 그리고 젠더·미학·문화에 대한 질문들과 지속적으로 연결해 왔다.
여섯 개의 장으로 구성된 〈실의 궤적〉은 전 세계 여섯 개의 서로 다른 문화권을 배경으로 제작되었다. 김수자는 이 접근을 ‘시각적 시(visual poem)’이자 ‘시각적 인류학(visual anthropology)’으로 간주하며, 텍스타일 문화의 퍼포먼스적 요소들이 자연, 건축, 농경, 젠더 관계의 구조들과 지니는 형식적 유사성을 병치해 제시한다. 이 비서사적이고 비서술적인 다큐멘터리 필름들은 2002년 벨기에 브뤼헤에서 전통 레이스 제작과 그 퍼포먼스적·건축적 구조를 목격한 경험에서 영감을 받아 구상되었다.
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Chapter III (2012) — 인도
2012년에 촬영된 세 번째 챕터는 인도로 향하며, 염색, 재봉, 직조, 자수, 문신, 목판 인쇄 등의 전통을 다룬다. 이러한 장면들은 구자라트 지역 유목 공동체의 고고학적 구조물과 임시 거주 구조물, 그리고 아메다바드의 계단식 우물과 태양신 사원과 병치되어 제시된다.
To Breathe – The Flags
Single Channel Video
Animation, 40:41 loop, Silent
Edition of 6 plus 1 artist's proof
Bottari, 2009/2012
Digital C-Print
56.8 x 76.2cm
Edition of 8 plus 3 artist's proofs
Installation view at A House is Not a Home, La Calmeleterie, Nazelles Negron, France, Photos by Andre Morin
A Wind Woman, 2003-2012 (Series of 7 Prints)
Archival pigment print on Canvas
each 137.1 x 205.7 x 2.5 cm
Unique