Site-specific Installation at Culture City of East Asia 2017 Kyoto: Encounter - A Mirror Woman, Nijo Castle, Kyoto, Japan

Installation View at Group Exhibition Intuition, Palazzo Fortuny, Venice, Itally
First exhibited in a different configuration at the the Kimsooja, Archive of Mind, National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea(MMCA), Seoul, Korea

Site-specific Installation Consisting of Used artist's clothing, Clothesline, Clothespins, and Black Bottari

Bottari, 2017
Draps coréens de seconde main, vêtements de seconde main / Used black bedcover, used clothing
Courtesy Kimsooja Studio et KEWENIG, Berlin
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Bottari, a bundle of fabric that exemplifies a traditional way of wrapping personal belongings for departure, is integral not only to Korean life, but across different cultures. Though Kimsooja often makes bottari out of used bedcovers of newlyweds characterized by bright colors and symbols for good wishes, here it is reimagined in black. Using a neutral-colored fabric, she focuses our attention to its formal aspect, where a flat canvas surface transforms into a sculptural object through the act of tying a single knot. The fabric’s physical structure allows for this translation from one dimension to another. Kimsooja redefines bottari from a domestic mode of transport into a ready-used, multi-dimensional object that is conceptually expansive and embraces totality.


보따리는 떠남을 앞두고 개인의 소지품을 천으로 싸서 묶는 전통 방식 중 하나로, 한국뿐 아니라 여러 문화권에서 중요한 생활양식으로 존재해 왔다. 김수자는 흔히 신혼부부의 침구처럼 밝은 색채와 길상적 상징을 지닌 헌 패브릭을 사용해 보따리를 제작해왔지만, 이 작품에서는 검은색으로 새롭게 재구성하였다. 중성적 색감의 천을 사용함으로써 한 번의 매듭을 통해 캔버스적 평면이 입체적 오브제로 전환되는 형식적 측면에 주목하게 하였으며, 이로써 천의 물리적 구조가 차원 이동을 가능하게 하는 매개가 되도록 하였다. 김수자는 보따리를 더 이상 가정적 운반 방식이 아닌, 이미 사용된 삶의 흔적을 품으면서도 다차원적으로 확장되는 개념적 조형물, 더 나아가 전체성을 포용하는 사유의 장으로 재정의한다.

Bottari, 2017
Used white bedcover, used clothing and belongings from late Michael O. Kewenig
Courtesy Kimsooja Studio et KEWENIG, Berlin
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The artist made this bottari in memory of the late Michael O. Kewenig at the time of his passing in 2017, which came at the same time as the artist’s solo show at his gallery, titled Geometry of Breath. It encloses his personal belongings, such as his clothes, shoes, and glasses inside his bedsheet. Kimsooja wraps her bottari in used bedcovers as a way of addressing the site where one is born, dreams, loves, suffers, and dies. It is a frame of life, a life painting we are born into and leave behind.


이 보따리 작업은 2017년 마이클 O. 케베니히(Michael O. Kewenig)가 세상을 떠났을 때, 그를 추모하기 위해 만든 것이다. 김수자의 개인전 〈숨의 기하학〉이 그의 갤러리에서 열리던 기간은 그의 작고 시기와 맞물렸다. 보따리 안에는 마이클 O. 케베니히 의 옷, 신발, 안경 등 개인 소지품이 그의 침구에 싸인 채 담겨 있다. 김수자는 사용되던 침구로 보따리를 감싸는 방식을 통해, 인간이 태어나고, 꿈꾸고, 사랑하고, 고통받고, 죽음에 이르기까지의 삶의 자리를 다루고자 했다. 그것은 우리가 태어나 맞이하고, 떠날 때 남겨두는 삶의 틀, 생의 회화라고 할 수 있다.

Black Bedcover and Used Clothing, 48 x 57(dia) cm
White Bedcover and Used Clothing from Michael Kewenig, 48 x 57(dia) cm

Site-specific Installation Consisting of 656 Lotus Lanterns, Tibetan, Gregorian, and Islamic Chants, Steel Structure and Cables
Dimensions Variable
Courtesy of Galerie Kewenig, Berlin and Kimsooja Studio

Digital Flex Print
101.6 x 152.4 cm

Site-specific Installation Consisting of 27 Fabrics, 5 Bottaris, 6 Fans
Dimensions Variable
Courtesy of Musee d’Art Contemporain, Lyon, France and Kimsooja Studio
Collection of the Musee d’Art Contemporain, Lyon, France